接下来三天，杜星河就住在了云世界，来创作《新鸳鸯蝴蝶梦》。写这首歌的词和曲，包括编曲，对杜星河来说都太容易了。

在曾经的世界，他被承天雪藏十年，几乎没干别的，每天都在研究流行音乐和乐史，把过去几十年的流行歌曲给研究了个够。

那些红遍大街的歌，为什么能红，是怎么红的，杜星河都研究过，就为了能吸取那些红歌的优点，纳为己用。

现在来到这个全新的世界，杜星河从业内人的角度，审视过这个世界的流行音乐曲风和趋势。

这个世界的流行音乐，走到今天，和他之前待过的世界90年代初很类似，都是刚经过高速迅猛的发展期，逐渐显露出了曲风单一的瓶颈。

看看这边卖得最好的专辑就知道，千篇一律的都市情歌型，全是从工业流水线上下来的产品，别说和杜星河穿越前的世界比，就是和这个世界十年前的音乐比，也显得个性越来越少，主题越来越雷同。

这边音乐产业的逐利化迹象太严重了，唱片公司重视的全是对歌曲的最大化盈利和最简化流程，从而忽视了对音乐本身的文化纵深与发掘。

诚然，最早一批的原创民谣歌手，在这边的主流乐坛已经站稳了脚跟，但他们最初的创作热情和创意，随着商业蛋糕越做越大，已经有种被掏空的感觉，他们创作出来的歌曲越来越像白开水。

可以说，这边的音乐人对创作的机械度，早已盖过了他们早先的感情与感性。

在这个时候，杜星河若是把颇具古风的《新鸳鸯蝴蝶梦》推出来，势必会引人关注。毕竟，这个世界的流行音乐，太需要注入新鲜血液来刺激广大听众的耳朵了。

如果这边的《包青天》电视剧也能热播，那这首片尾曲所造成的轰动，甚至可能比另外一个世界更加剧烈！

带着这样的念头，杜星河全情的投入到了《新鸳鸯蝴蝶梦》的创作之中。

对于这首以唐代诗人李白名作《宣州谢脁楼饯别校书叔云》为主线的仿古作品，半文半白的歌词，在古典中透着一股现代，恰到好处，令人拍案叫绝，完全没必要改动。

但歌名得改一下，把“新”去了，就叫《鸳鸯蝴蝶梦》好了。

新古典主义的曲风也不用改。

但编曲配器，杜星河就得自己琢磨了，他不可能完全记得这首歌的编曲是怎么编的。

他只记得这首歌和当年另外一首热歌《千年等一回》一样，都是用西化的乐器来演奏古典的东方情韵，用弦乐代替了筝、萧、笛这些传统民族乐器来演绎作品的氛围，效果很特别。

把握着这个方向，杜星河很快就给歌曲编好了曲。

接下来就是试录编曲。

这首歌的编曲需要贝斯、电子琴、架子鼓、小提琴等各种乐器搭配演奏，杜星河一个人不可能完成。

他们公司的乐队已经解约了，杜星河没钱请外面人来演奏，不得已，他只能找华光艺校的同学来帮忙。