这个年代的诗词，当然是用来唱的，说白了，与后世的流行歌曲差不多，只不过不论是从深度还是广度上来讲，诗词与流行歌曲都不可同日而语罢了。

诗词毕竟是文人墨客的玩具，吟风弄月、吟诗弄曲，看似轻松随意、信手拈来，其中又要经过多少玩味与推敲，弄清多少平仄与声调，那是只有真正浸淫在其中的人，才能够明白的东西了。

中国的诗词是带着脚镣的舞蹈，音韵、音调、典故缺一不可。这是一种雅致到了极致的美学，将一腔情愫与学识都付与几般文字，持笔轻轻的勾勒了，举重若轻着。

中国的曲调也是一样的，它与西方的五线谱不同。五线谱记载了太多细节的东西，节拍、重音、升降调，太多太多的东西被规定住了、限制住了，实际上，对于表演者来说，能够真正自由发挥的地方实在是太少太少，演奏起来，难免有千篇一律的感觉。

而从东方而论，不论是唐代形成的燕乐半字谱，还是清代流行的工尺谱，都是对演奏者的发挥毫不拘泥，甚至隐约之间鼓励创新的存在。

东方的音乐从来不讲究统一性、可复制性，它讲究的人见仁见智，人与人的不同流俗。

所谓阳春白雪、下里巴人，区别的所在，可能并不是曲子的不同，也许只是演奏者的层次不同罢了。

琴操以《琴操》为名，指落琴弦不知多少次，才造就出此番令人叹为观止、绕梁三日的技艺来。

琴声绕梁，歌声让人不知肉味，所谓高妙者，正是如此。

这是楚风第一次听到千年之前真正的古曲，那种区别与后世曲乐的灵动与浑然天成，甚至是那种青涩，都让他有一种莫名的感佩。

他并不太懂音乐，却深深的被这种未曾欣赏过的味道所吸引了。

楚风看着那张他从未见过的古琴，看着弹琴之人，许久许久，都没有移开目光。

琴操一首唱罢，冲着众人微微躬身，余光环顾，自然注意到了楚风盯在自己身上的目光。

但这样的目光，琴操每日都会接触到太多太多，所以，她并没有在意。

“……琴操姑娘一曲动人，老夫竟仿佛嗅到了小园的花香了。哎！此曲只应天上有啊！”李大人率先赞叹一番，众人纷纷附和。

刘正卿偷偷瞥见了身旁楚风的目光，忍不住低头就是一乐，伸手戳了他一下，低笑道：“你小子犯什么花痴，这可真是没见过美人儿了。你要是有意思，改明儿拿一张你的书画去饮月舫。听说这位琴操姑娘也是很喜欢书画的，没准你要是得了琴操姑娘的青眼，也可以让你去做入幕之宾了！”

楚风闻言，笑着摇了摇头：“我可没有钱。不过这位琴操姑娘，果然不俗。”

听到这话，刘正卿立时翻了个白眼：“人家堂堂的行首，在你这里竟然只得了个‘不俗’的评价。你这话若是让那些浮浪子弟们听了去，非得把你这个不知天高地厚的小子打残了不可。”

楚风一笑，刚想说些什么，却听主位上的李大人开口道：“楚郎，说起这小园香径来，你应该是很有些意趣的。你的老师程源先生早年间极善花鸟，我看你作画时的笔法，也是学花鸟的多。老夫瞧你坐的也无趣，不妨当下为琴操姑娘做一幅画相赠，也是一段佳话了，如何？”

这事情颇有些突兀，只是大人发话，楚风自然没有不应下的道理。于是起身施礼应下，又名人准备笔墨，转头上前几步，问那琴操道：“不知姑娘喜欢什么花？”

琴操久在风月场，一颗心谓之七窍玲珑也是毫不夸张的。她见那位素未谋面的主考官大人特意点了这位年轻人作画，这少年郎又是姓楚的，于是对于楚风的身份心下立时了然了，便含笑问道：“郎君擅长画什么花呢？”