陈清风的回答，虽然只是大概说下以后的预想，并未提及其中细节操作，但是也将关键之处，都说到了。

要将圣贤经典谱写成乐曲，古琴虽然是众乐之统，至德之器，但也仅仅只是一个乐器。而圣贤经典，内容就缤纷多样，一个琴，就显得单一，所以要传统八音的代表，都要加入进来。

传统八音代表就是陈清风说的金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类乐器。

金为钟、镈、铙等以金属为主体制成的乐器。

石是磬等一类以石为主体的乐器。

丝就是琴、瑟、琵琶、二胡这些需用弦发声的乐器。

竹是箫、箎、笛这些管类吹奏的乐器。

匏是笙、竽这些用簧片发声的吹奏乐器。

土是埙、缶这类用泥土制成的乐器。

革就是鼗、鼓这种需要用到皮革发声的乐器。

木则是柷、敔、梆子这些木击发声的乐器。

这些乐器，都是有着千年历史的古老乐器，它们的出现，不但是古人的智慧结晶，也是古人对天地间音乐一道的领悟和开创。

在古人来说，这些乐器未出现之前，音乐只属于天地，而有了这些乐器，音乐就被人掌握了。

这种掌握，意义非凡，是人可以和天地同道同德的象征。简单来说，就是人力夺天工。

所以圣贤对乐道非常看重，而现在陈清风要复兴中国的乐道，这古老的八类乐器，他就必然要去调和起来。

八音调和了，人的正声——歌声，自然也不能少。

集齐这些，仅仅是第一步。

第二步就是他说的从圣贤的文字中，沟通圣贤。

古人云：诗言意，歌长言，声依永，律和声，八音能谐，毋相夺伦，神人以和。

圣贤所留下的，就是诗和文。要将这些诗文变成乐曲，就不能不去注重言和意。

圣贤一去不复返，白云千载空悠悠。这些诗文虽然还在，但是圣贤本来的用意，是什么，没有圣贤的亲述，就很难知道。所以这就需要有人能够沟通圣贤。

这很难。

陈清风以前觉得一个人一生能有一两次沟通圣贤的经历，就非常难得了。而这个人，还是万中挑一的。

但自从有了天籁系统，知道了乐境的博大精深之后，他就乐观了许多。

天籁系统的乐境中有一个移情通神，还有一个得意忘形。

虽然他现在还不能详细了解这两个境界，但是他感觉得到，这两个境界，将会成为他完成沟通圣贤的最大助力。

最后是舞蹈。

这并不是因为云小主，陈清风才忽然想起的一项，而是自古音乐与舞蹈，就密不可分。

古人在祭天祭神的时候，一方面会鼓乐扬歌，另一方面就会手舞足蹈。

鼓乐扬歌是上达天听，告知上苍神灵，而手舞足蹈则是神灵下达，启示下方黎民。

就算不是这些不可说的事情，那些仁人君子，大人圣贤们，也会在情之所至，兴之所至的时候，手舞足蹈，以开释形神，让自己与造化冥合。

而且音声，文字，舞蹈，分别代表着圣贤对天地的三种理解认识，音声就是声音，文字则是意义，而舞蹈则是形体。

音形义，三者合一，就是中国传统的精髓。